Si bien el concepto de mapeo de proyección en el arte digital y las exhibiciones ha existido desde principios de la década de 1990, hemos visto un gran aumento en la demanda de estas experiencias en los últimos cuatro años dentro de las comunidades de arte y negocios.

Al interrumpir la forma en que los proyectores se han utilizado y visto tradicionalmente, las mentes creativas y los visionarios están impulsando la tecnología de proyección más allá de la señalización y hacia las experiencias mágicas e inspiradoras que los consumidores de hoy anhelan.

Como un medio poderoso para ofrecer arte llamativo y exhibiciones digitales, la proyección se ha convertido en una herramienta popular para crear y agregar contenido visualmente atractivo que hace que las superficies y objetos ordinarios resalten con deleite. La flexibilidad de la proyección permite a los artistas y diseñadores experimentar con medios digitales y cambiar fácilmente la percepción de espacios u objetos. Los consumidores de hoy en día son impulsados ​​principalmente por lo digital y estamos viendo un aumento en los entornos físicos que cambian para difuminar las líneas entre los dos.

Más empresas están adoptando la tecnología digital y nuevas formas de entretenimiento inmersivo están apareciendo continuamente en todo el mundo, como ARTECHOUSE NHKS4220 Bar Illusion o Infinity Room de Refik Anadol.

Aquí hay algunas tendencias que creemos que están contribuyendo al crecimiento exponencial de la proyección en la economía experiencial actual.

Sorpresa en el marketing de influencers

Ha habido un gran cambio en la participación del consumidor ahora que cualquiera tiene la capacidad de influir en una marca con una foto o un video. Una gran cantidad de consumidores recurre a las redes sociales en busca de inspiración, tendencias de compra, consejos de viaje y más. Si bien solíamos ver anuncios de televisión o hojear revistas para planificar nuestro próximo viaje de compras o vacaciones, hoy los consumidores tienen todo esto en la palma de su mano. Esta generación está a la caza del próximo momento Instagramable y, al utilizar la proyección para crear estas oportunidades, las marcas pueden tener un gran impacto de una manera rentable.

El comercio minorista experiencial está en auge

Con un portal digital en nuestros bolsillos, los consumidores anhelan experiencias más emocionantes, atractivas e interactivas que fusionen su mundo digital con los espacios físicos que los rodean. Existe un elemento de omnicanalidad que surge con la tecnología de proyección y estamos viendo que la industria minorista se adapta cada vez más a esto a medida que el comercio minorista digital continúa fusionándose con el físico. Además, la industria está cambiando hacia este concepto único de lo que llamamos "entretenimiento minorista". Ofrecer una combinación de entretenimiento minorista y experiencial es lo que buscan los consumidores de hoy: experiencias, no objetos.

Se trata de ir a un centro comercial, socializar y explorar las novedades. Desde las compras en sí con ventas instantáneas iluminadas o productos destacados hasta impresionantes esculturas de arte iluminadas o fondos para fotografías, la proyección está a la vanguardia para llevar el mundo en línea a espacios físicos y está cambiando el futuro de los entornos minoristas. Un buen ejemplo de esto es AREA15 en Las Vegas como una ventanilla única de iluminaciones que lleva a los consumidores a una aventura salvaje e inmersiva a través de una mezcla maravillosa de fascinantes experiencias de compras, cenas y búsqueda de emociones.

Avances en tecnología

Las experiencias impulsan el compromiso y el compromiso impulsa el crecimiento; como resultado, las empresas se están inclinando más hacia la tecnología de visualización en busca de formas de cautivar a los consumidores y entusiasmarlos con una marca o proyecto. Con la creciente demanda, la tecnología de pantallas se está volviendo más inteligente, más pequeña, más conveniente y asequible. Los proyectores incluso pesan menos de cinco libras y ofrecen diferentes factores de forma, como un foco o un mini rectángulo. Además, con una variedad de opciones de lentes, los proyectores pueden caber en espacios reducidos y proyectar desde ángulos no tradicionales o sobre superficies no tradicionales.

Muchos de los proyectores actuales ofrecen tecnología láser avanzada de bajo mantenimiento y software creativo fácilmente disponible junto con herramientas de combinación de bordes, censura de movimiento, apilamiento y mosaico que hacen que sea más fácil que nunca para los propietarios de negocios y artistas digitales de hoy brindar experiencias alucinantes en el interior. o al aire libre. Impulsando más tráfico peatonal y participación al ofrecer algo único que no se puede encontrar en ningún otro lugar, la tecnología de proyección actual puede reinventar fácilmente los entornos al tiempo que mejora la eficiencia operativa sin tener que cambiar nada más que el contenido.

Se anhela inmersivo y atractivo

La creación de un entorno simulado digitalmente que lleve a las personas a través de una experiencia memorable en el mundo físico contribuirá en gran medida a que las personas busquen estos momentos más ricos y atractivos. Particularmente en el mundo del arte, las generaciones más jóvenes se están interesando en explorar el arte clásico de nuevas maneras, como la última exhibición Van Gogh: The Immersive Experience que se abre camino alrededor del mundo, y la proyección digital está permitiendo la creación de estos entornos que no solo muestra este arte especial al mundo, pero también incluye a las personas en la obra de arte para una mejor comprensión del significado detrás de ella.

Si bien las experiencias tradicionales de las galerías siguen siendo solicitadas, vemos cada vez más artistas que utilizan el poder de la proyección para iluminar obras de arte que sumergen a las personas en obras de arte recreadas de diferentes épocas y piezas originales únicas.

Mucho ha cambiado en nuestra sociedad en los últimos años con la mayor necesidad de momentos para compartir, modificando así lo que las personas buscan en las experiencias de la vida. La experiencia es una evolución necesaria para impulsar el compromiso, y la proyección es una tecnología líder en la era digital actual que involucra, informa y entretiene. Cuando miramos hasta dónde ha llegado la proyección en un período tan corto de tiempo y lo que puede lograr, está cambiando la forma en que los visionarios crean y cómo los consumidores asimilan las cosas al disolver los límites entre nuestro mundo físico y digital.

FUENTE: www.digitalsignagetoday.com

El mundo se enfrenta a una grave crisis climática. En 2018, Naciones Unidas advirtió que solo tenemos 12 años para limitar la catástrofe del cambio climático. Como resultado, las discusiones sobre cómo las empresas pueden aumentar su sostenibilidad se han convertido en algo común y la señalización digital sostenible se ha convertido en una solución popular.

La señalización digital puede anunciar, educar, informar, entretener y alertar, tiene capacidades multimedia y el contenido puede crearse en una ubicación central y mostrarse en múltiples pantallas. Con muchos beneficios, la señalización digital es una forma valiosa para que las empresas se vuelvan ecológicas.

Desde reducir el desperdicio de papel y las emisiones de CO2 hasta proporcionar una solución de comunicación duradera, exploramos 5 formas en que la señalización digital sostenible puede ayudar a desacelerar el calentamiento global.

1) Reduzca el desperdicio de papel con señalización digital sostenible

Entre 2001 y 2019, el mundo perdió 386 millones de hectáreas de bosques. Esta pérdida representa una disminución de casi el 10% en la cobertura arbórea desde 2000. De la extracción mundial de madera, el 42% se destina a la fabricación de papel. Al imprimir carteles, volantes, mensajes en los tablones de anuncios y más, las empresas son las principales culpables de desperdiciar este papel; el trabajador de oficina promedio usa un estimado de 10,000 hojas de papel por año. Sin embargo, la mayor parte de este papel termina en la papelera y, posteriormente, en los vertederos, donde su descomposición produce el metano, un gas de efecto invernadero que daña el medio ambiente. Este resultado es innecesario cuando los carteles dirigidos a los consumidores a menudo no logran captar la atención en una sociedad impulsada por la tecnología. A diferencia de la señalización estática, la señalización digital sostenible puede comunicar mensajes al público objetivo y llamar la atención con funciones multimedia y alto brillo. Externamente, la señalización digital puede aumentar las ventas e internamente, puede agilizar la comunicación empresarial para aumentar la productividad de los empleados. Pasar a la comunicación digital no solo reduce la deforestación y la tala ilegal, sino que también ahorra agua; se necesitan 50.000 litros de agua para hacer 10.000 hojas de papel. Para poner esto en perspectiva, solo 20 litros de agua podrían mantener a una persona hidratada durante diez días (según la cantidad diaria recomendada). En última instancia, la señalización digital sostenible es una alternativa más ecológica, más limpia e incluso más barata que el uso masivo de papel, lo que ayuda a salvar el planeta.

2) Disminuir el uso de energía y las emisiones de CO2

La tecnología ha evolucionado rápidamente en las últimas décadas. Las pantallas de televisión se han transformado de cajas pesadas que consumen mucha energía a modelos elegantes y eficientes. De hecho, el desarrollo de las pantallas planas modernas redujo el consumo de electricidad de los televisores en un 60%. Al pasar a la tecnología digital, su empresa puede reducir el uso de energía y las emisiones de CO2. Las pantallas LED y LCD tienen un bajo consumo energético; si trabaja a 80 vatios durante doce horas al día a $ 0.12 kWh, la pantalla (sujeta a variables) costaría solo $ 3.50 al mes para encenderla. Mucho menos que el papel y mucho más beneficioso para su negocio. Además, las pantallas digitales tienen configuraciones de control de brillo, lo que significa que el contenido siempre está visible, incluso bajo la luz solar directa. Sin embargo, en los días más oscuros o por la noche, si no se programa en "modo de suspensión", el brillo de la pantalla se reduce automáticamente, lo que ahorra energía y consumo de energía. Con contenido constantemente visible ubicado en la ubicación correcta, la señalización digital sostenible puede capturar a su público objetivo y aumentar las tasas de conversión al tiempo que reduce las emisiones de CO2.

3) Adopte pantallas de señalización digital sostenibles y duraderas

El papel representa alrededor del 26% del total de residuos en los vertederos. Es un método de comunicación temporal e insostenible. Siempre que cambia un mensaje, es necesario diseñar, reimprimir y reemplazar nuevos carteles o folletos. La señalización digital, por otro lado, es una solución duradera que se puede actualizar fácilmente utilizando un software de señalización digital, con cambios visibles en la pantalla de inmediato. Significativamente, incluso si los enchufes están encendidos las 24 horas del día, los 7 días de la semana, muchas pantallas ahora tienen una vida útil de alrededor de 100,000 horas (más de 10 años). Este hecho expone la sostenibilidad de la señalización digital y sus beneficios tanto para el medio ambiente como para las empresas. Cuando su hardware de señalización digital necesita ser reemplazado, sus componentes pueden reciclarse y usarse para nuevos productos. Alternativamente, si su empresa posee pantallas de TV antiguas, estas se pueden vincular a un nuevo reproductor multimedia para convertirse en señalización digital. Esta opción recicla hardware previamente inutilizable, lo que prolonga su vida útil y ahorra dinero.

4) Reducir el uso de materiales insostenibles

Cada vez que alguien imprime una forma de comunicación estática para su empresa, utiliza y desperdicia más que solo papel. El plástico, la tinta, los productos químicos y más contribuyen al ciclo de vida de la comunicación impresa. La señalización digital sostenible reduce la necesidad de estos recursos, lo que significa que menos materiales insostenibles y líquidos tóxicos terminarán en los vertederos y contaminarán el suelo, el agua y el aire. Como solo un ejemplo, 375 millones de cartuchos de tinta vacíos terminan en vertederos cada año, lo que representa 11 por segundo. Los plásticos de la caja del cartucho están hechos de polímero y tardan entre 450 y 1000 años en descomponerse. Además, si un hogar de 4 personas emite 1200 kg de CO2 al mes, un fabricante que fabrica 200 000 cartuchos al mes usa la misma cantidad de energía que alimenta a 500 hogares promedio. Este hecho acentúa cómo reducir el consumo de papel salva el medio ambiente en más de un sentido. Al reducir el uso de tinta, se minimizan tanto los residuos como las emisiones de carbono, creando un planeta más sostenible para el futuro.

5) Implementar soluciones energéticas ecológicas

Si bien algunas empresas pueden tener reservas sobre el uso de energía de la señalización digital, la evidencia demuestra sus beneficios ecológicos y de ahorro de energía. Sin embargo, para aquellos que aún se muestran cautelosos, las soluciones energéticas sostenibles y ecológicas pueden impulsar las pantallas digitales. La energía solar es una fuente de energía ecológica que está ganando popularidad en la industria de la señalización digital. Los paneles solares se pueden instalar y conectar a la pantalla digital para convertir la luz solar en electricidad, lo que permite que su pantalla funcione con energía verde. En última instancia, vale la pena ser ecológico. La investigación ha encontrado que los consumidores tienen un 58% más de probabilidades de comprar los productos o servicios de una empresa cuando saben que la organización presta atención a su impacto en la sociedad y el medio ambiente.

Los estudios incluso revelan que los consumidores gastarán hasta un 20% más en productos o servicios ecológicos. Estos hechos destacan cómo ser ecológico con la señalización digital puede cumplir simultáneamente los objetivos de sostenibilidad de su negocio y ayudarlo a diferenciarse de la competencia. A medida que los glaciares se derriten, el nivel del mar aumenta, la deforestación aumenta y los animales pierden sus hogares, las soluciones de señalización digital desaceleran el calentamiento global al tiempo que reducen los costos comerciales y aumentan las tasas de conversión.

FUENTE: www.techbullion.com

Puede haber una línea muy fina entre la tecnología que no es mucho más que un simple atractivo visual, el clásico concepto eye candy, y algo que es útil y apropiado para la aplicación.

Si ha estado cerca del mundo de la señalización digital y AV durante un tiempo, habrá sido testigo de una gran cantidad de video-walls y otros tantos sistemas de despliegue de imagen. Estos trabajos tienden a ser resultado de algún tipo de respuesta a la necesidad de contar con un gran video-wall o cualquier otro dispositivo en su lugar, pero sin una idea clara sobre el contenido o la estrategia de comunicación. Esto sucede no solo con los grandes video-walls de LCD y LED, sino también con proyectos mucho más pequeños.

Menciono esto porque durante años, en las ferias comerciales, he observado cómo se reúnen multitudes alrededor de los espacios de exhibición en los que se ofrecen esas tiras de luz LED giratorias, como unidades individuales y luego como pantallas sincronizadas de múltiples unidades que producen imágenes más grandes. Se comercializan como imágenes en 3D y se llaman hologramas, aunque las personas que realmente conocen la tecnología de hologramas pondrían los ojos en blanco. El mercado de la tecnología tiene un apetito bien conocido por apropiarse indebidamente de la terminología y estirar las verdades (¡todos hemos visto las pantallas que se comercializan como libres de uniones, cuyas uniones son más que evidentes!).

Las delgadas tiras de LED son atractivas a la vista, sin duda, pero pueden tener una vida útil muy corta para el interés del espectador, dependiendo de cómo se diseñen y utilicen. Muchas de ellas son solo una imagen más grande y ligeramente borrosa que, en la mayoría de los casos, se haría mejor con una pantalla LCD, OLED o LED brillante y nítida.

Pero... últimamente he visto algunos ejemplos de estas ligeras tiras de LED que se usan de manera muy efectiva, lo que demuestra una vez más que la estrategia y la creatividad deben impulsar las decisiones AV, no el deseo de usar un tipo específico de tecnología.

Los diseñadores AV utilizan inteligentemente las ventajas clave de estos dispositivos: su transparencia y la mínima huella trasera del rotor y el soporte de pie o para montaje. Por lo tanto, las imágenes pueden aparecer y desaparecer de una manera que no es tan viable con pantallas sólidas con formas y marcos rectangulares.

Por ejemplo, una compañía libanesa de eventos en vivo trabajó con Dyson, la empresa de dispositivos de electrónica de consumo, en un escaparate de un centro comercial en Dubái que hace que las imágenes aparezcan justo al lado de la exhibición de un purificador de aire Dyson de alta gama. A través de una animación que utiliza las tiras de luz LED se muestra cómo el purificador captura los contaminantes dañinos y automáticamente limpia una habitación completa, con el aire fresco y cristalino que sale del equipo.

El escaparate digital muestra con gran efectividad el concepto de las partículas flotando. Porque con el uso de las tiras de LED es muy sencillo crear la idea del aire circulando y las partículas que permanecen suspendidas en el ambiente.

Glass Media, proveedor de soluciones de Dallas, hizo un trabajo diferente para el minorista Neiman-Marcus, en un escaparate de temática floral. Los gráficos impresos en la ventana se complementan con grandes flores que simplemente se materializan a partir de las tiras de luz LED.

En un giro muy diferente, la zona al aire libre de un bar de Dubái tiene un conjunto de aves y mariposas tropicales virtuales que se materializan alrededor de las palmeras que flanquean la zona destinada a mesas y clientes sentados. Funciona bien porque es algo inesperado y no es una solución que exclama, ¡mírame, mírame!... es solo parte de la experiencia general del lugar.

Estos tres casos son buenos ejemplos de proveedores de servicios y clientes que piensan en las necesidades y el entorno del negocio, y crean los elementos visuales para alcanzar el objetivo establecido.

Compare estos ejemplos con los proyectos en los que este tipo de tecnología, o cualquier otro tipo de elementos de despliegue de imágenes atractivas para la vista, se compra y se implementa, y solo entonces la gente comienza a cuestionar el por qué está ahí y qué debe mostrarse en ella.

Es la diferencia entre crear una pequeña sorpresa y deleite en un escaparate u otro escenario o poner algo que esté fuera de la norma tecnológica y esperar que la gente lo note. En casi todos los casos, la señalización digital funciona mejor cuando la estrategia y la creatividad lideran, y luego las personas detrás del proyecto buscan la mejor tecnología para la solución.

FUENTE: www.avixa.org

Está surgiendo una tendencia interesante en el marketing de la tecnología de visualización de gran formato: los proyectos que se presentan en las redes sociales y otras vías como reales, pero que solo existen en forma virtual. Se ven increíbles pero en realidad no existen. Todo es CGI.

Luego está el torrente de videos que provienen principalmente de China y que muestran ilusiones anamórficas en grandes vallas publicitarias digitales LED en plazas de ciudades y distritos comerciales concurridos. Se llaman pantallas 3D. Ellos no están. A veces se les llama hologramas 3D, que realmente, realmente, realmente no lo son.

De manera más general, estas ilusiones anamórficas (o lo que también se llama perspectiva forzada) se comercializan como una hazaña de hardware cuando, de hecho, se realizan por completo en el proceso de creación de contenido. En la mayoría de los casos, nunca se menciona que la ilusión solo funciona desde un ángulo muy específico, casi siempre en una esquina. Si miraste la pantalla desde el frente, o hacia un lado, la ilusión no está ahí e incluso podría verse distorsionada.

Algunos en la naturaleza incluso vienen con un descargo de responsabilidad que sugiere que las personas miren la pantalla desde un punto de vista específico. Eso es útil, pero también es dudoso que mucha gente lo vea o haga eso.

Sería razonable leer todo esto y murmurar: "Sí ... ¿¿y ???" Pero aquí está el trato ...

Ahora se les pregunta interminablemente a las tiendas creativas si pueden hacer "esa cosa en 3D" que alguien vio en una valla publicitaria en China, a través de las redes sociales. Tienen que dedicar mucho tiempo a explicar que "esa cosa" no es tan impresionante como piensa el cliente potencial y, en muchos casos, tienen que decir que ni siquiera es real y explicar por qué y cómo.

Los fabricantes de pantallas LED ahora tienen clientes que han visto cosas como ilusiones anamórficas en vallas publicitarias y quieren saber si la pantalla LED que compraron es compatible con ese tipo de cosas ... ¿o tienen que comprar una valla publicitaria 3D? Luego, los fabricantes explican pacientemente lo que vio el cliente, si era real, se hizo completamente en la creatividad, y que la pantalla no necesita admitir nada más allá de lo que ya maneja.

Es genial ver a los productores de contenido traspasar los límites de lo que se puede hacer con pantallas creativas y de gran formato, y hay algunos ejemplos realmente buenos de trabajo que toman el lienzo de la pantalla y hacen algo realmente interesante, e incluso alucinante. Pero algunos en las industrias de señalización digital y AV profesional son cosas de marketing que en realidad no se pueden hacer.

Esta es una industria mejor cuando somos honestos con la gente y vendemos lo posible, lo cual es prácticamente ilimitado de todos modos. No es difícil encontrar una ejecución creativa de pantallas LED que sean todas reales y espectaculares.

FUENTE: www.avixa.org

Laura Davis-Taylor, cofundadora de los consultores de experiencia minorista HighStreet Collective, y Adrian Weidmann, fundador y director de StoreStream Metrics, saben qué tecnología funciona y qué no en la batalla por la atención de los compradores.

También saben que un buen análisis y conocimiento científico pueden ayudar a crear un entorno minorista que genere ventas. Pero, ¿cómo se construye un sistema que pueda generar análisis útiles? Cuando se trata de diseño de señalización digital, siguen las tres Cs.

Contexto

El contexto comienza con dónde se ubicará físicamente el letrero digital y qué hay a su alrededor a nivel ambiental. Esta ocupado; es tranquilo? ¿Está en un metro en lugar de en una tienda? ¿Puede instalar el sistema o los sistemas adecuados para medir el comportamiento a su alrededor? Hoy en día, en la mayoría de los casos, las empresas utilizan cámaras integradas con su señalización digital. Y están comenzando a agregar seguimiento de emociones y reconocimiento facial cada vez más preciso. Incluso pueden detectar cómo se mueven los ojos de un espectador, no solo su rostro. A partir de ahí, el contexto incluye tener en cuenta las cámaras de seguridad existentes para rastrear los caminos que toman las personas alrededor de una señal digital. Combine esa información con el seguimiento de la mirada en las pantallas digitales y podrá comenzar a averiguar cuántas personas vieron su contenido de señalización digital.

Cliente

Relacionadas con el contexto están las preguntas sobre el cliente. ¿Quién es el espectador potencial y cómo se está comportando esa persona? Un espectador sentado en un metro puede pasar más tiempo mirando una pantalla que alguien en un ambiente de tienda que distrae. La analítica puede ayudar a un cliente minorista a conocer a su cliente, especialmente en los casos en los que el minorista puede ser reacio a utilizar cualquier otro contenido que no sea el contenido de video de formato largo común en el marketing y la publicidad tradicionales. Los datos pueden ayudar a demostrar que cuando los espectadores potenciales se apresuran más allá de una pantalla en el pasillo de una tienda concurrida, no se detienen para ver un anuncio comercial de 30 segundos. “Tienes que ser capaz de medir eso”, dice Davis-Taylor, “para poder volver a aquellos que confían más en su opinión, en contraposición al rigor estratégico, y decir: 'Esto es lo que la gente realmente hizo'. "

Contenido

Una buena lista de reproducción de contenido de señalización digital coincide tanto con el contexto como con el cliente. Para ello, Davis-Taylor tiene una regla de oro: “Gente rápida, imágenes lentas. Y gente lenta, imágenes rápidas ". Con las pantallas de los puntos de compra, los diseñadores de señalización digital necesitan dar una impresión rápida. Sin embargo, si las personas están sentadas durante un período de tiempo prolongado, como en el metro o en la sala de espera, es posible que estén más abiertas a ver contenido de video de formato largo. Probar una conexión exitosa con los espectadores requiere la medición de cada segmento individual dentro de una lista de reproducción. La captura de visualizaciones de señalización es el primer paso, pero ahora es cada vez más común utilizar análisis de reconocimiento de emociones para medir el sentimiento.

"El sentimiento impulsa la intención", dice Davis-Taylor. “Si alguien mira su letrero digital, pero el contenido no es útil o tal vez incluso provoca un ceño fruncido, probablemente haya perdido una oportunidad. Pero el sentimiento positivo abre una nueva línea de cuestionamiento: ¿Qué hicieron después de ver tu letrero? " Si tienes las tres C haciendo clic, ¡tal vez hayan comprado algo!

FUENTE: www.avixa.org

Esta es una nueva verdad que nace de la era de la experiencia del cliente: una visita al banco puede ser placentera y productiva, como visitar una cafetería.

Con los avances en la banca móvil y la ubicuidad de los cajeros automáticos, uno puede preguntarse por qué los bancos no están eliminando por completo la experiencia de las sucursales. Pero cuando un cliente necesita algo más que una transacción, hablar con un asesor u obtener un préstamo, su elección de institución financiera aún depende de algo anticuado: proximidad física y experiencia. ¿Qué rama está más cercana? Y a partir de ahí, ¿cuál ofrece un servicio amable y de confianza?

“A nivel superficial, muchos bancos están abandonando las maderas duras sombrías y el mármol, y están remodelando con diseños que se parecen más a cafés o vestíbulos de hoteles, en algunos casos con bicicletas cruiser pintadas de colores brillantes disponibles en préstamo.

Luego, debajo del nivel cosmético, en más y más casos, se encuentra una metodología cuidadosamente considerada sobre cómo una sucursal puede proporcionar una experiencia útil y atractiva cuando la mayoría de las transacciones que antes eran manejadas por cajeros humanos ahora se realizan en línea o a través de aplicaciones. bancario. Lejos de decepcionarse con el cambio, las instituciones financieras están animando a los clientes a disfrutar de un poco más de flexibilidad y facilidad para ahorrar tiempo al realizar esas tareas con el teléfono en el bolsillo. Ahora, una visita a una sucursal significa que un cliente tiene preguntas o necesidades que requieren una función de asesoramiento más personal.

El primer paso es hacer que la rama se sienta cómoda; en segundo lugar, la cuidadosa incorporación de tecnología audiovisual para facilitar el acceso a la experiencia y los productos financieros. Y, en el camino, use AV para involucrar a los clientes del banco con información y mensajes de marca para asegurarse de que la espera por cualquiera de los anteriores no se sienta demasiado larga.

Todavía te necesitamos, sucursales

La paradoja hace que las instituciones financieras aceleren el ritmo de las implementaciones de tecnología en ubicaciones físicas. Con los bienes raíces en una prima, y ​​el cajero bancario tradicional cada vez más al margen de los cajeros automáticos interactivos (ITM), los bancos y las cooperativas de crédito están examinando la mejor manera de conectar su experiencia interna con los clientes. Ahora que la mayoría de los procesos transaccionales son manejados por tecnología, el activo más valioso de un banco en la atracción y retención de clientes es la venta consultiva. Y eso significa que los clientes necesitan interacciones convenientes, significativas y habilitadas por la tecnología con personas que puedan ayudarlos.

Aunque los expertos hablan de que las máquinas reemplazan a los humanos, muchos mercados, incluida la banca, están utilizando la tecnología para establecer conexiones entre las personas. Por ejemplo, en ubicaciones remotas, donde la experiencia financiera puede no estar disponible, los clientes pueden conectarse con los especialistas de un banco a través de salas de videoconferencia dedicadas. En las ciudades, es cada vez más fácil y rápido para los clientes sentir inmediatamente que sus necesidades han sido atendidas cuando entran por la puerta, gracias a los conserjes digitales y los buenos saludos humanos a la antigua (bueno, a veces son robots) que manejan tabletas inalámbricas.

Atrás quedaron los días en que una sucursal bancaria afirmaba el mérito de una institución financiera con materiales y una experiencia que reflejaba una autoridad fría y distante. Ahora se trata del modelo que el comercio minorista descubrió hace mucho tiempo. Salude a un cliente con un amigable y atractivo, "¿Cómo puedo ayudarlo hoy?" Que ese mensaje de bienvenida sea impulsado por una pantalla o por una persona dependerá de una serie de factores, cuya combinación determina dónde y cómo se utilizarán las tecnologías audiovisuales en las sucursales bancarias. Aquí, los diseñadores de experiencias audiovisuales querrán aportar todo su mejor conocimiento sobre el sector minorista y la hostelería, combinado con una comprensión de la participación de la marca inmersiva e interactiva, para ayudar a ofrecer la parte delantera del cambio de imagen centrado en el cliente de la banca.

Tecnología construida para las necesidades del cliente

Bienvenido a la era de la “sucursal inteligente”, que la consultora McKinsey & Co. ha presentado de manera útil para las instituciones financieras y sus socios tecnológicos en su informe Una sucursal bancaria para la era digital. Además de proporcionar una receta para bancos y cooperativas de crédito, el consejo de McKinsey también presenta una oportunidad para los diseñadores AV, integradores, creadores de contenido y diseñadores de experiencias:

“La tecnología digital no debería ser un complemento de las prácticas y procesos existentes. Debe integrarse en las interacciones con los clientes y en el trabajo diario de los empleados. El objetivo debería ser migrar más del 90 por ciento de las actividades simples de los clientes a formatos asistidos o de autoservicio; tener procesos simples, unificados y sin papeles para ventas y servicio; y utilizar análisis de próxima generación para ofrecer ofertas personalizadas que sean verdaderamente relevantes para los clientes. Mientras que las sucursales bancarias tradicionales son reactivas y están orientadas al servicio, las sucursales inteligentes son proactivas y se centran directamente en las necesidades de los clientes ". Las necesidades del cliente primero. Hemos escuchado eso antes en AV. Entonces, ¿cómo puede la tecnología audiovisual ayudar a que una sucursal bancaria sea más útil en un mundo en línea? Bueno, puede hacer lo que AV hace mejor: ayudar a las personas a sentirse más conectadas, tanto con el personal bancario como con la información.

Básicamente, cuando las personas ingresan a un banco ahora, buscan algo que no pueden lograr en línea o con una llamada telefónica. En las mejores circunstancias, buscan un asesor de confianza. En más casos de los que nadie se atreve a admitir, probablemente se sientan frustrados por algo que salió mal y necesitan arreglarlo en persona.

El primer paso es considerar la experiencia de la sucursal en general, como una fuente de compromiso y resolución. ¿En qué momentos del recorrido del cliente puede ayudar la tecnología?

Además del informe McKinsey, las instituciones financieras también se refieren a la investigación de ForeSee, que, según un artículo publicado por Financial Brand, proporciona una prueba de "Por qué el viaje del cliente en la banca nunca será 'solo digital'": El viaje [del cliente bancario] es complejo y casi siempre incluye múltiples puntos de contacto.

Los consumidores que comienzan su viaje digitalmente no necesariamente completan su transacción digitalmente. De hecho, según el índice de experiencia de ForeSee, en general, casi dos tercios (61%) de los consumidores comienzan su viaje en un canal digital al abrir una nueva cuenta, mientras que más de la mitad (58%) de ellos terminan en una sucursal.

El hecho es que, aunque parezca que las personas van menos al banco, en realidad están haciendo más operaciones bancarias que nunca, desde el punto de vista de las transacciones en línea o basadas en aplicaciones. La facilidad con la que los clientes pueden conectarse con su información financiera permite un contacto mucho más frecuente y, por lo tanto, genera más oportunidades para conversaciones más profundas sobre productos financieros. Esas conversaciones se pueden ayudar junto con señalización digital, pantallas interactivas y videoconferencias.

Esta mezcla de objetivos y propósitos, dictada por las necesidades de la demografía local, es comparable a otro tipo de negocio que está renovando sus ubicaciones físicas: el comercio minorista. La táctica de “concentrarse y hablar”, en la que una marca construye algunas ubicaciones emblemáticas a gran escala y apoya a aquellas con puestos de avanzada más pequeños, con un propósito específico o personalizados en el vecindario, ya se ha afianzado en la banca. Y al igual que en el comercio minorista, el tamaño y los objetivos de una ubicación determinarán el gasto tecnológico. “A medida que las transacciones han caído y el uso de tecnología aumenta, eso ha dictado que el tamaño de la sucursal ha disminuido significativamente en todos los ámbitos durante los últimos 8 a 10 años, y con eso ha habido una enorme cantidad de tecnología que se ha implementado en estas ubicaciones ”, señala Brian Nutt, fundador y director ejecutivo de Código.

Algunas de estas ramas de "alta tecnología" ciertamente están ganando mucha atención, pero a medida que se convierten en la norma, se ha mejorado la forma en que las herramientas del comercio audiovisual se utilizan mejor en relación con el diseño arquitectónico y el propósito práctico de un ubicación de la sucursal. Sobre todo porque la evolución de las sucursales bancarias tiende en general a disminuir el número de personas que trabajan en una sucursal. Ahí es donde la tecnología puede ayudar, dice Nutt. “Como tienes una huella en declive, entonces tienes una plantilla en declive, y al tener eso, eliminas a las personas y sus especialidades. El pozo del conocimiento se vuelve menos profundo, a menos que se complemente con tecnología a los que permanecen en la rama y se les ayude a brindar la información más actualizada. Ya sea con el ITM, donde levantas un teléfono y miras a alguien e interactúas con él, o una pantalla interactiva, un muro de video más grande o señalización digital que muestra la información más reciente. No se puede quitar el acceso a ese conocimiento ".

Una experiencia personalizada

A medida que las instituciones financieras renuevan sus espacios físicos y realinean el flujo del diseño de sucursales, hay un componente que está listo para adaptarse a cualquier tamaño o escenario de comunicaciones: la tecnología audiovisual. El equipo AV, fácilmente escalable hacia arriba o hacia abajo, puede adaptarse a un propósito hoy y evolucionar para satisfacer las nuevas necesidades del mañana. Afortunadamente, los objetivos del segmento del mercado bancario están en línea con lo que ofrecen las tecnologías de la comunicación en otros lugares: medios flexibles y adaptables para las conexiones entre personas.

Anthony Burnett, evangelista jefe de Level5, una empresa de diseño y construcción especializada en instituciones financieras, describe cómo la tecnología aumenta el flujo físico del diseño de una sucursal. El primer paso ocurre justo dentro de la puerta, cuando los clientes son esencialmente "clasificados" por alguna combinación de humanos y tecnología. Las herramientas o técnicas específicas empleadas aquí están determinadas por los objetivos de experiencia de marca de un banco y el tamaño y la funcionalidad de esa sucursal en particular.

En cualquier caso, a través de la pantalla interactiva, el conserje de video o la intervención humana, el objetivo, advierte Burnett, es “identificar problemas más rápido, hablar con un cliente, brindar información y tal vez eso pueda ser atendido por una pantalla digital con mensajes de marca, o es una conversación más detallada ".

A partir de ahí, el enfoque de Nivel 5 para el diseño de la experiencia de la sucursal bancaria es "Pensar en zonas". Burnett escribe sobre esta táctica de diseño en su publicación de blog sobre el tema: "A medida que la función toma forma, la experiencia deseada se superpone además de la función ".

Las zonas están determinadas por el movimiento de un cliente a través de un espacio, dictado por el tiempo después de que ingresa. Después de que se produce la primera impresión, sigue: La zona de 1 a 5 minutos, donde se toman decisiones de autoservicio, autoservicio asistido o asistido por cajero

La zona de 5 a 20 minutos, donde los consultores, el acceso del gerente y el video en pantalla completa ayudan a los clientes o miembros a resolver inquietudes o preguntas más importantes. La zona de apoyo, donde una sala de trabajo, salas de descanso y almacenamiento respaldan el proceso. El complemento de bonificación, que es algo extra, como una sala comunitaria.

Existen oportunidades para integrar tecnologías audiovisuales y digitales a lo largo de este recorrido del cliente.

Creando emoción con AV

Bank of Hawaii Al abordar los factores humanos en la experiencia de la sucursal, es importante no olvidar la emoción. Aquí es donde AV puede deslumbrar y enganchar. Y tal vez también pueda proporcionar distracción o energía relajante durante una larga espera.

“Los AV pueden tener un efecto profundo en el ambiente de cualquier espacio arquitectónico”, observa Daniel Routman, Director de Innovación de Ford Audio-Video. “Puede inyectar energía a través de música fuerte y luces brillantes y llamativas. Puede inducir la calma a través de sonidos relajantes e imágenes naturales. Y puede inspirar creatividad mediante el uso de arte visual y música armoniosa. El sistema AV se convierte en parte de la arquitectura y su atmósfera, mucho más que componentes electrónicos pegados a la pared ".

AV crea absolutamente una atmósfera en el Bank of Hawaii, donde Ford Audio-Video instaló una pared LED de 33 pies en el vestíbulo. “Esta es una sección del banco con mucho tráfico en la que normalmente se ven ilustraciones estáticas y mensajes promocionales, lo que establece un tono monótono para los clientes que frecuentan el banco”, dice Routman. “Al utilizar una pared de video LED que abarca toda la superficie, pueden producir una experiencia única para el cliente cada vez que lo visita. Este cambio de escenario puede producir un efecto psicológico en las personas. Aporta una sensación de emoción, que hace que las tareas mundanas, como depositar cheques, sean más agradables ".

Cuando trabaja con una pantalla de tan gran escala, Routman enfatiza la importancia del contenido de calidad para el éxito del diseño: "Si el objetivo es sorprender al cliente y provocar emociones cada vez que ingresa, debe invertir en el producción de contenido artístico de alta resolución ". También agrega una nota que se alinearía con las iniciativas de marca: “Tampoco se puede ignorar el hecho de que hay un factor de lujo en juego: la pared de LED es ahora un símbolo de estatus, que muestra el éxito de una empresa y atrae altos -clientes finales ".Ahí está.

La percepción lo es todo en la actualización de las sucursales bancarias de toda la industria, y habrá abundantes oportunidades para guiar y reforzar las decisiones tecnológicas que brindarán una mejor experiencia de marca y mejores conexiones entre las personas. A medida que las instituciones financieras se acercan a agencias de branding, constructores y recursos de marketing digital, la experiencia del diseñador e integrador de experiencia audiovisual puede ayudar a garantizar que la experiencia de la sucursal sea un poco más divertida y atractiva.

FUENTE: www.avixa.org

Dominar la comunicación, la estandarización, la documentación, las lecciones aprendidas y sobre todo mantener las relaciones con todas las personas involucradas en un proyecto son algunas de las principales razones por las que vale la pena aplicar metodologías de gestión de proyectos en digital signage.

El ingeniero Freddy José Canelón, gerente de PMO (Project Management Office) de Kolo Digital, presentó un webinar sobre "Project Management en Digital Signage" dentro del programa de seminarios virtuales en español organizado por AVIXA Latin America.

“Un proyecto se define como un esfuerzo temporal que tiene un principio y un final; da a conocer un producto único, un servicio único y / o un resultado único”, dijo Canelón. Esto es muy importante porque un proyecto no debe confundirse con las operaciones del día a día. Canelón compartió que un proyecto debe impulsar el cambio y crear valor para la empresa (el integrador y el cliente). Si no se cumplen esas dos condiciones, el proyecto no cumplió con su misión.

Existen dos modalidades principales para la gestión de proyectos, una basada en el modelo PMI (Project Management Institute) y la segunda centrada en la dinámica conocida como SCRUM. El primero se recomienda para proyectos a largo plazo con una cierta complejidad en su alcance, mientras que el segundo se puede implementar en proyectos más cortos con un alcance más específico.

Planificación para el éxito con PMI

“El método PMI puede ser rígido, pero está indicado cuando tenemos proyectos predictivos”, dijo Canelón. Para gestionar adecuadamente un proyecto, la empresa a cargo debe tener un amplio conocimiento del tema a abordar, suficientes habilidades, técnicas y estándares de calidad contrastados, además de todas las herramientas tecnológicas y administrativas para lograrlo. Sin estos cimientos, un proyecto puede estar destinado al fracaso.

La definición en el alcance es la ventaja esencial en un proyecto. Comprender las necesidades y expectativas del cliente es el centro neurálgico. Para hacer esto, tienes que hacer muchas preguntas e insistir en el "¿por qué?" De ello se desprende que el cliente y la empresa de digital signage tienen la misma definición de alcance y objetivos. Una mala interpretación del alcance a menudo trae frustraciones e insatisfacciones.

PMI asume las cinco etapas de un proyecto: inicio, planificación, ejecución, seguimiento y control y cierre. Esto se traduce en el campo de la señalización digital como programación, diseño, construcción, puesta en marcha y formación. Es fundamental señalar que la etapa más importante, y la que más tiempo y recursos debe consumir, es la fase de planificación, incluida la programación y el diseño. Durante la fase de planificación se establece un calendario que documenta los alcances de la programación, el presupuesto y los recursos humanos disponibles para el proyecto.

En la fase de diseño se desarrolla el diseño conceptual y esquemático con diagramas y planos, se realiza el desarrollo teórico y se hace la selección del equipo integrador. “El cliente siempre debe validar los planos, debe haber corresponsabilidad para evitar sorpresas, además en la etapa final es fundamental que exista un documento final de entrega y finalización del proyecto, el cual debe ser firmado por el cliente para completar la satisfacción en el alcance acordado al principio ”, enfatizó Canelón.

Adaptarse rápidamente con SCRUM

Por otro lado, SCRUM es una metodología más ágil que PMI y se recomienda para proyectos a corto plazo y cambiantes. Siguiendo el modelo SCRUM, el integrador puede adaptarse a los cambios en tiempo real. SCRUM fue creado en 2017 y se basa en estrategias de rugby. Para la gestión de proyectos es fundamental considerar que las personas son lo más importante (y las personas están formadas por el equipo de trabajo interno y el cliente), por eso existe un manifiesto ágil en la gestión de proyectos que sirve como mantra para la gestión digital. empresas de creación e integración de contenidos de señalización:

Los individuos y las interacciones son más importantes que los procesos y las herramientas, La ejecución de software es más importante que la documentación excesiva, La colaboración con el cliente es más importante que los contratos, y Responder al cambio es más importante que seguir un plan. Seleccionar la metodología adecuada

¿Cómo eliges la metodología correcta para llevar a cabo tu proyecto de digital signage? Las empresas de digital signage deben estudiar y prepararse para establecer la metodología que más les convenga; pueden optar por PMI o SCRUM o establecer un esquema híbrido.

Estas implementaciones siempre deben estar respaldadas por la dirección de la empresa e involucrar a todo el personal que impacta en el desarrollo de un proyecto, sin olvidar a aquellos profesionales externos, como creadores de contenido o aliados en construcción e infraestructura.

FUENTE: www.avixa.org

Históricamente, los edificios han sido bastante inamovibles. Claro, el Coliseo podría cumplir una doble función como lugar para simulacros de combates navales y baños de sangre de gladiadores, pero esa flexibilidad arquitectónica era la excepción, no la norma.

Hoy, sin embargo, vivimos en un momento extraordinario, una época en la que nuestros espacios pueden cambiar con el movimiento de una mano sobre un teclado. Podemos escribir un algoritmo que convierta una puerta en un portal y construir un lienzo que se pinte (e incluso se divierta) a sí mismo.

Crear un espacio dinámico que resuene con sus habitantes requiere más que desempacar la última tecnología para enchufar y jugar. Requiere creatividad, intencionalidad y tomar riesgos calculados.

Aquí hay algunos consejos rápidos de Joel Krieger, director creativo de Second Story, y Steven Upchurch, director general de Gensler, sobre cómo integrar de manera efectiva la arquitectura y la tecnología para crear experiencias únicas.

Romper la mentalidad de la cartelera

Hoy en día, muchas instalaciones se hacen eco de Times Square. Pantalla tras pantalla muestra información. Se invita al espectador, ni siquiera a ser usuario, sino simplemente a absorber. Una pantalla mal integrada se convierte en nada más que una valla publicitaria con una frecuencia de actualización más rápida, y se ignora con la misma facilidad.

“He visto este patrón de lo que yo llamaría pantallas en busca de un problema que resolver”, dice Joel. Intente pensar fuera de la caja de una pantalla y, en su lugar, use la tecnología para invitar al espectador a preguntarse, cuestionar y responder.

“Cuando puede distraer a alguien, aunque sea por un segundo, de su dispositivo mediante el uso de tecnología digital o AV, puede crear una experiencia memorable que es única y puede reforzar la cultura de una marca”, explica Steven. La mejor manera de destacarse en medio de la pelea de gritos de la vida moderna es no gritar más fuerte, con una "valla publicitaria" más grande y brillante. En cambio, conversen.

"¿Cómo se crean estas cosas que no son solo de una manera, solo promocionan publicidad, imágenes y mensajes?" Pregunta Joel. “Nuestro modo de facto es publicitar y publicar mensajes. Pero, ¿cuál es el valor de establecer el tono emocional de un edificio o transformar un espacio en un hito mediante la forma en que integra las experiencias y el contenido digitales? " Se creativo. Utilice la tecnología, no para crear una experiencia más mecánica, sino más humana.

Pon la mesa, comprueba el ego

No es sorprendente que el factor clave para crear una experiencia más humana sea involucrar a más humanos en el proceso creativo. Mantenga el diálogo abierto desde el principio, de modo que explore todas las oportunidades y limitaciones disponibles para un proyecto. Invite a más personas a sentarse a la mesa creativa, incluso antes de redactar solicitudes de propuestas formales.

“Es importante que todos en el equipo colaborativo dejen sus egos en la puerta y que compartan una gran comprensión, sinergia y aprecio por todos los talentos, equipos y programas necesarios. La única forma de hacerlo es formar el equipo con todos ”, explica Steven. "A través de un equipo más grande, tiene más innovación".

Las preguntas no son un signo de incompetencia, sino una colaboración intencional. Deja las suposiciones atrás con el ego y ponte inquisitivo. Pregunte al cliente. Pregunte a los demás contratistas del proyecto. Incluso pregúntele a los verdaderos usuarios finales, aquellos a quienes el espacio está destinado a servir. Sí, esto requerirá una inversión inicial de tiempo, pero aumentará el valor del proyecto a largo plazo.

"Si no tiene a todas las personas adecuadas en la sala que están hablando con usted sobre la última tecnología, para cuando esto esté listo, ya estará atrasado", advierte Steven.

Inténtalo, vuelve a intentarlo

La innovación es arriesgada. Las incógnitas desconocidas y el costo potencial de las fallas pueden ser abrumadores, pero la recompensa potencial bien vale la pena, especialmente si crea espacio para las fallas en el proceso de su proyecto. No salte directamente de la idea a la instalación; tómese su tiempo para crear prototipos de forma colaborativa.

“Juntos, reconsideremos cuál es la mejor manera de imaginar y luego realizar esta cosa abstracta que es una idea de algo que podría existir en el mundo real. Y la mejor manera de hacerlo es haciendo algo juntos desde el principio y luego pararse alrededor de este punto de referencia y hablar sobre él y probar cosas y ver cómo se ve y cómo se siente y, con el tiempo, iterar esto de baja fidelidad a alta. -fi ”, propone Joel.

Piense con las manos, no solo con la cabeza. Invite al cliente a crear el guión gráfico de la experiencia deseada con usted. Invite a un usuario potencial a interactuar con el prototipo, observe cómo percibe y participa con la experiencia modelada.

"Lo que nos permite hacer", explica Joel, "es evitar cualquier suposición sobre lo que pensamos que podría funcionar o cómo creemos que las personas pueden apreciar o experimentar lo que estamos haciendo ".

Arranque una página del libro de científicos y trate su solución innovadora como una hipótesis. Pruébelo, refínelo, pruébelo, refínelo, antes de finalizar la teoría. Más allá de crear un espacio seguro para el fracaso, este importante paso en el proceso de un proyecto generará camaradería y comprensión entre usted y su cliente.

"Es fácil caer en esta mentalidad de irnos y trabajar en esto y hacerlo realmente hermoso y luego mostrarlo, presentarlo", dice Joel. “Eso crea esta cosa de nosotros y ellos. Es mucho más divertido pensar en ellos como parte del equipo de diseño ".

Más divertido y más rentable. Cuanto mejor comprenda las necesidades y deseos de su cliente, más probabilidades tendrá de satisfacerlas y más probabilidades tendrá de que lo contraten nuevamente o lo recomienden a otras personas.

Dejando atrás la Edad de Piedra

Desde un aula hasta una sala de juntas y una sala de exposiciones de un museo, un edificio invita al habitante a participar, en un momento, de una experiencia, de una historia. Les indica cómo comportarse, qué esperar y adónde ir. La oportunidad de generar impacto es aún mayor si la tecnología se integra ingeniosamente en la estructura.

"Si va a integrar la tecnología digital en la arquitectura", advierte Steven, "debe comprender e integrar completamente la historia que está tratando de contar y que desea desarrollar a medida que el usuario experimenta el espacio". Al tomarse el tiempo para innovar, colaborar e iterar, puede aprovechar el poder de la narrativa para obtener esa vanguardia en el mercado.

Como dice Joel, "Hay algo sorprendente en la forma en que el cerebro humano responde a una historia que se extiende espacialmente y en la forma en que la experimentas de forma incremental". Si tiene éxito, creará para su cliente un edificio que no es solo un espacio, sino una presencia. Si entrelaza ingeniosamente la tecnología en el marco del edificio, le dará a su cliente algo tan dinámico como ellos.

En la era de las redes sociales, cuando las marcas deben cambiar con la caída de un me gusta y en medio de una pandemia, cuando las empresas deben adaptarse en la punta de la curva, brindarle a su cliente un edificio que crece con ellas es más comercializable que nunca. La piedra sola ya no es suficiente.

FUENTE: www.avixa.org